HOMEROS.FR - Atelier de métrique grecque et latine

L'Odyssée 2022 au Seuil : une diffusion joyeuse

Philippe Brunet — 2023-11-04T16:50:29Z

Le projet de traduire L'Odyssée en hexamètres était né avec le Théâtre Démodocos en 1995. Parution du livre au Seuil en 2022 (et en Points Seuil en 2025). Intégrale mémorisée aux Dionysies en 2023.

Quelques réactions à L'Odyssée de Philippe Brunet sur les blogs, dans la presse et sur scène.

« Un bonheur sans nom… Pour la première fois, le lecteur pourra entendre en français la scansion du chant odysséen dans chacun des vers du plus beau poème de la civilisation occidentale », a lancé Eduardo Rihan Cypel, dès la parution du livre, dans la Revue parlementaire (https://www.revuepolitique.fr/lodyssee-homere-traduction-de-philippe-brunet/).
Sur son blog, la voix d'Aldus a proclamé : « Vous dire si j'attendais de pied ferme cette nouvelle traduction dans la droite ligne de celle de L'Iliade. Je n'ai pas été déçu : le livre, dévoré en quelques jours. » (https://aldus2006.typepad.fr).
Et Jean-Claude Dutto dans Connaissance hellénique : « Entré dans la cadence, on vit le texte de manière très différente. On habite véritablement en poésie, on est sur la trace des aèdes homériques. » (https://ch.hypotheses.org/5400).
« Une traduction qui aurait plu au vieil Homère », titre dans le Canard enchaîné Frédéric Pagès, qui note : « Si Philippe Brunet maintient l'articulation souple des syllabes brèves et longues, ce n'est pas par intégrisme, mais pour garder le rythme inimitable du vers grec…. Les héros, êtres intermédiaires entre le divin et l'humain, se reconnaissent à leurs épithètes : Apollon Arc-Argent, Pénélope Sage-Cœur, Ulysse Ruses-Retorses, Télémaque Cœur-Généreux. On est chez les Peaux-Rouges ! ».
« On se laisse prendre par la lecture du poème, écrit Charles Ficat, en découvrant de nouvelles cadences, des trouvailles inédites qui ajoutent à la fraîcheur du texte homérique. » (Revue des deux mondes, L'Odyssée d'Homère par Philippe Brunet).
« Brunet, aède de notre temps, partagé entre la lettre et la scène, a réussi à toucher autre chose : le rythme originel, la musique éternelle et le mystère profond de l'hexamètre grec », signe l'écrivain Sylvain Tesson, dans sa chronique du magazine Le Point, https://www.lepoint.fr/societe/le-journal-de-sylvain-tesson-la-posture-digne-est-celle-du-refuznik-21-01-2023-2505638_23.php#11, n'hésitant pas à annoncer pour le printemps 2023 la récitation intégrale mémorisée de la traduction : « Les récitants-rhapsodes scanderont le poème, soutenus par des emprunts aux techniques théâtrales grecques, indiennes et japonaises ».

Ce qui fut fait ! L'Odyssée intégrale mémorisée fut donnée en un peu moins de trente heures, sur quatre jours (18, 24, 25, 26 mars, en Sorbonne, au lycée Jacques Decour et au Nouveau Théâtre de l'Atalante), par les aèdes de la compagnie Démodocos et leurs amis, avec voix, gestes, et même marionnettes (voir le détail du programme sur le site des Dionysies ou sur le site demodocos.fr) ! Depuis quand une Odyssée n'avait-elle pas été récitée de mémoire dans le rythme de l'hexamètre, devant un public ? Il se pourrait que cette fois, ce soit une réelle envie de se réapproprier la joie de lire et d'entendre Homère qui entérine un fait inédit depuis la Renaissance. Il n'existait pas vraiment de traduction autre que les traductions en vers classiques ou en prose, ou librement agencées. Il existe aujourd'hui une version des deux épopées, Iliade et Odyssée, rythmée selon la battue du vers grec, et composée avec des expressions caractéristiques, les fameuses « épithètes », moulées par le vers. Si les lecteurs s'en emparent et se laissent aller à dire le texte à haute voix, l'expérience vocale des aèdes pourra s'ajouter à la sobriété de ce dernier livre soigneusement mis en page, avec de jolies notes marginales, et quelque chose de très ancien à la fois et de tout nouveau pourrait retentir dans la langue française.

Le dernier mot à Cyril Le Meur, qui livre dans sa recension de la revue Critique, n°918, nov. 2023, Le nouveau rythme de L'Odyssée (p.976-981) : « Outre la restitution d'un souffle protohistorique, ce qui se joue dans cette traduction aux accents étranges, c'est la question des limites de la langue française, et même des limites de toute langue. L'hexamètre dactylique, si étroitement associé semble-t-il au génie homérique, n'est pas étranger à la langue française : il était l'une de ses virtualités. La preuve ? L'Iliade de 2020 et L'Odyssée de 2022 se font une voie dans notre oreille… Ces deux poèmes hexamétriques fonctionnent en français… ».
A noter sur le site de l'AFPEAH, un entretien du même avec le traducteur : L'Odyssée restituée : Homère au plus près. On y lit par exemple : "L'effet de ce rythme est de permettre l'envol des paroles, l'essor d'une sorte de chant de mémoire. Dans ce chant au long cours, une codification des énoncés s'opère, une sorte de stylisation des formules, conférant dignité aux héros, aux dieux, aux objets et à la narration elle-même."

Les Odyssées de l'hexamètre et autres avatars des mètres grecs : traduction, dérive, performance

Philippe Brunet — 2022-11-08T13:58:47Z

Cette rencontre normande a lieu 10 ans après la Ie rencontre internationale, ‘Traduire Homère en hexamètres', qui avait eu lieu à Paris, lors des Dionysies 2012, et dont les Actes furent publiés dans le dossier "Homère en hexamètres", Anabases 20, 2014.

CONCLUSION DU COLLOQUE

La IIe rencontre de traducteurs, d'aèdes et de chercheurs a eu lieu les 15 et 16 novembre derniers à l'université de Rouen Normandie, dix ans après la première, avec le plein soutien du labo, l'ERIAC, et le concours des techniciens du Service audiovisuel et de la Maison de l'Université. Ce colloque international a bénéficié de trois communications présentées en visioconférence (Brésil, Etats-Unis, Suisse) et de la présence de deux intervenants brésiliens, d'un intervenant italien et d'une collègue roumaine. L'ensemble des communications fut transmis en direct et est désormais quasiment disponible dans sa totalité sur la Webtélé de l'université.
Les langues concernées, outre le grec ancien et le latin, furent le français, l'italien, le roumain, l'espagnol, le portugais du Brésil, l'anglais, l'allemand, toutes langues qui ont permis l'élaboration d'un hexamètre analogue de l'hexamètre antique, et qui ont décliné la plupart des formes métriques de la poésie lyrique ou dramatique. Toutes langues où la reviviscence des formes antiques se fait aujourd'hui conjointement, par une coïncidence très remarquable. L'enthousiasme des traducteurs, souvent jeunes ou atteignant l'âge de la maturité, laisse présager de magnifiques développements, notamment au Brésil, en Italie et en France. Les traducteurs italiens, Daniele Ventre, ou anglais, Rodney Merrill, qui s'apprêtent tous deux à ajouter l'Enéide à l'Iliade et à l'Odyssée, ont paru plus solitaires, et l'on espère que le partage et l'émulation permettront de répandre ces pratiques anciennes, commencées notamment en France sous François Ier et Henri II, puis trop tôt interrompues, et poursuivies au XVIIIe s. après Klopstock en Allemagne, puis au XIXe s. autour de Pouchkine en Russie.
Après le temps des pionniers de l'hexamètre français, parmi lesquels nous nous rangeons, juste après André Markowicz, auteur du Catulle de 1985, avec notre Sappho de 1991, notre Batrachomyomachie de 1998, notre Hésiode de 1999, notre Iliade de 2010 et notre Odyssée toute récente (parue au Seuil en 2022), vient le temps de la seconde génération en France, qui croît parallèlement à la nouvelle génération de traducteurs brésiliens. Ainsi Aymeric Münch, après de sublimes Géorgiques, encore inédites, poursuit lentement, avec éclat et ardeur, sa traduction de l'Enéide, et Guillaume Boussard, qui a présenté en 2021, doctoralement, sa grande traduction de Lucrèce, inédite encore, a inspiré une traduction fraternelle conduite par Rodrigo Tadeu Gonçalves à Curitiba ! J'étais allé là-bas en 2013, et j'avais découvert la passion d'un groupe de jeunes gens, où brillait Guilherme Gontijo Flores. Le premier a traduit maintenant les Métamorphoses d'Ovide et le second tout Horace, en plus de Sappho ! Tout Horace ! mais que faisons-nous ! Cher André, où en es-tu ? Tes chroniques ukrainiennes t'ont retenu loin de nos chantiers, mais à chaque instant, tu es là parmi nous.
Il y a aussi un groupe de gens qui ne dédaignent pas de travailler l'art de la diction et du geste. Entraînés dans les ateliers de la compagnie Démodocos, quatre d'entre eux sont venus présenter leur art du jeu. Hubert Devos a dit deux cents vers des chants 14 et 15 de l'Odyssée, marionnettes à l'appui, comme un dalang indonésien, avec une sobriété remarquable et une humanité profonde, donnant à méditer la piété d'Eumée face au vieil Ulysse-mendiant. Susie Vusbaumer, qui avait déjà créé sa Nuit d'Ulysse au palais avec des marionnettes, a préféré, pour la circonstance, donner un large extrait du même chant 20, avec un art du geste qui a captivé le public, donnant à lire le texte dans les mouvements de ses bras en même temps qu'elle pulsait les temps des hexamètres. Elle a également apporté une riche réflexion sur cet art du geste issu de son travail de masque, laissant bien augurer de la rédaction finale de sa thèse ERIAC.
Nicolas Lakshmanan a évoqué, autour de Marcel Jousse, la possibilité d'un art de la récitation mémorisée alternant avec un art de la lecture proférée en grec ancien, selon de vieilles techniques hébraïques. Texte grec sacré lu à la lettre, texte français réimprovisé par l'aède, cette alternance favorise une nouvelle vocalisation dans le présent de la traduction, et j'y retrouve un système bilingue extrêmement fécond en performance. Au bout du compte, on ne sait plus quel texte irrigue l'autre : l'original précède la traduction, évidemment, mais parfois c'est la traduction qui remonte dans le grec ancien. Le propos de Nicolas Lakshmanan a rejoint celui de Daniele Ventre, qui avait présenté, à la suite du regretté M. L. West, les éléments textuels permettant de développer l'hypothèse originale d'un Homère traducteur de traditions orientales.
Enfin, Anne-Iris Muñoz, qui était intervenue deux fois pour ouvrir un chantier Lucain très prometteur et rassembler quelques vers pseudo-sapphiques chez Lope de Vega, a dit, en clôture de notre rencontre, la totalité du chant 7 de l'Odyssée, avec marionnettes : la délicatesse nette de la scansion, qui m'a particulièrement séduit, est à comparer avec celles d'Hubert Devos, de Nicolas Lakshmanan et de Susie Vusbaumer. Bien sûr, ces moments ne furent que des échantillons d'un pratique aédique plus large ! Je n'oublie pas de mentionner la présence, dans les gradins de la salle de conférences, de notre cher comédien Henrri de Sabates, aède du chant 9 de l'Odyssée, plus cyclopique que personne...! Et l'art puissant, respiratoire, de Guillaume Boussard en ses hexamètres lucrétiens.
La veille, chargé d'ouvrir le colloque, je ne m'étais pas attardé sur mes traductions, qui furent largement défendues par les aèdes. Car j'ai eu le bonheur de pouvoir faire entendre des enregistrements d'un Retour d'Ulysse : traversées... faits en juillet 2022 au manoir d'Argouges près Bayeux à l'invitation d'Emmanuel Collin et d'Albane Prouvost et avec le soutien du labo. Grâce aux techniciens de la MDU, des enceintes purent être installées dans la salle de conférences afin de donner à entendre les nuances de la prise de son, ouverte, variable, effectuée dans des "espaces vivants" et dans une composition sonore mixée par Alain Michon, qui présentait le travail. L'interprétation chantée avec lyre éthiopienne, parlée sans lyre ou avec lyre, alternant le grec ancien et le français, oppose les moments de la traversée périlleuse d'Ulysse (fin du chant 5) aux contrepoints de ce récit (Télémaque face aux prétendants, souvenir du Cyclope et d'Anticléia aux enfers), brisés par les rafales de mer, prolongés par les sons de l'orgue ou les souvenirs musicaux des Bacchantes. Le projet initial avait été présenté en janvier 2022 par Alain Michon lors de la Semaine du Son de l'Unesco, organisée par Pierre Dumas, également présent au colloque. C'est donc un projet qui se précise et qu'on souhaite désormais finaliser en vue d'une diffusion.
Compositeur naguère de la musique des Bacchantes, François Cam est venu au colloque présenter quelques hexamètres baïfins mis en musique par Claude Le Jeune et quelques exemples de vers anacréontiques pris dans l'Orfeo de Monteverdi et retraités par Mozart ! On retiendra la manière enthousiaste de joindre l'exécution vocale au support de la partition.
L'enregistrement des interventions, effectué par le service audiovisuel, devrait permettre de diffuser aisément ces images et ces textes : textes roumains somptueux de Dan Slusanschi lus par notre très précieuse collègue lyonnaise Smaranda Marculescu, texte portugais de nos amis brésiliens Rodrigo et Guilherme, hexamètres allemands de Reineke Fuchs de Goethe confrontés à la grande tradition métrique par Martin Steinrück, qui a appelé depuis Fribourg à la traduction des humanistes, powerpoint du chercheur et compositeur Marcus Mota, qui depuis Brasilia, a rappelé les termes d'un débat sur l'hexamètre entre Richard, Cosima Wagner et Nietzsche, enfin interface des logiciels Scande&Marque et Scande&Chante développés et mis à jour par Gilles de Rosny, qui a laissé parler cette fois le chercheur plus que l'aède de l'Odyssée !
Cette conclusion provisoire sera amendée et enrichie lorsque je recevrai les textes écrits des interventions. Que les intervenants soient d'ores et déjà tous remerciés.
La qualité des débats sur l'histoire de la métrique et de sa réception, sur la prosodie quantitative ou accentuelle, les perspectives de traduction et d'écriture, la liberté donnée à l'expression de l'art aédique, sa réception immédiate, concourent à encourager de nouvelles expressions et échanges multilingues, et de nouvelles diffusions, scéniques, libraires ou audio-visuelles. La rencontre, issue d'une première rencontre sur la traduction d'Homère en hexamètres, publiée dans la revue Anabases (20, 2014) en ligne, devrait sans doute s'orienter, une prochaine fois, vers l'art dramatique (mètre, musique, traduction, chorégraphie, masque, geste).

PROGRAMME DU COLLOQUE

Mardi 15 novembre 2022, Mont St Aignan, MDU, salle de conférences

9H30-10H15 Philippe Brunet (Rouen), ouverture, « Nouvelles Renaissances : poèmes en attente de traductions, voix en attente de livres, livres en attente de voix »
10H15-11H Daniele Ventre (Naples), « Essais de traduction et d'écriture dactyliques en italien »
11H15-12H Smaranda Marculescu (Lyon), « L'Odyssée d'Homère en hexamètres roumains »
12H-12H45 François Cam (Besançon), « Citations et recréations musicales et chorégraphiques du mètre ancien »

14H30-15h15 Guillaume Boussard (Rouen), « Nam, simul ac ratiō tua coepit uōciferārī… » (Traduire Lucrèce et traduire Jeffers en français dans le mètre)
15H15-16H Rodrigo Tadeu Gonçalves (Curitiba), « Hexamètres dactyliques en portugais : de Lucrèce à Ovide »
16H-16H45 Anne-Iris Muñoz (Rouen), « Chanter avec Lucain : discordia et concordia au cœur de l'hexamètre »
16h45-17h30 Alain Michon (Toulon), avec Ph. Brunet, « Mettre en scène la prise de son : les différents scénarios de captation pour restituer la voix homérique »
17h45-18h45 Hubert Devos (Rouen) interprète un extrait de L'Odyssée : « Ulysse chez Eumée » (chants 14-15)

Mercredi 16 novembre 2022, même lieu

9H-10H Martin Steinrück (en visio depuis Fribourg), « Les doigts cassés du renard » (sur Reineke Fuchs de Goethe, Hermann et l'hexamètre) ; et Anne-Iris Muñoz, « Les pieds ailés : vers méliques revisités à la lumière de l'Arte Mayor chez Lope de Vega »
10H-10H45 Gilles de Rosny (Paris), « Métrique et informatique : deux programmes de scansion et de recherche sur l'hexamètre » (Scande&Chante, Scande&Marque)
11H-11H45 Aymeric Münch (Paris), « Traduire L'Enéide : jeux de mots et jeux d'écho »
11H45-12H30 Guilherme Gontijo Flores (Curitiba), « En deçà et au-delà de l'hexamètre : quelques expériences avec la poésie d'Horace »

14H15-15H Marcus Mota (en visio depuis Brasilia), « Wagnerian Hexameters, Homeric Questions : classical obsessions on text, meter, and performance »
15H-15H45 Nicolas Lakshmanan (Rouen), « Mémoriser Homère »
16H-16H45 Susie Vusbaumer (Rouen), « Le corps de l'aède » (L'Odyssée, chant 20)
16h45-17H30 Rodney Merrill (en visio depuis les USA), « IT ALL BEGAN WITH EVANGELINE. » (How a boy from the Rocky Mountains came to make metrical translations of ancient Greek and Latin poetry, with a sampling of the results).

17h30-18h15 Anne-Iris Muñoz (Rouen) interprète le chant 7 de L'Odyssée « Les jardins d'Alcinoos »

Conclusion provisoire, par Philippe Brunet

Traduire la parole d'Œdipe roi

Philippe Brunet — 2022-03-23T17:53:54Z

Là encore, une traduction en trimètres iambiques français, entreprise il y a longtemps et finalement mise en scène en 2014. Le texte se trouve aussi dit dans le film Le double destin du roi Œdipe (2021), à quelques coupes près.
Les mêmes règles que pour l'Aias de Sophocle ou pour Antigone s'appliquent. Les six syllabes au temps forts sont marquées en caractères gras (on laisse le choix de faire ou de ne pas faire les liaisons).
D'autres scansions sont parfois possibles.
On évitera d'accentuer la syllabe initiale du vers.
Par rapport au trimètre iambique grec, on a fait le choix d'user, davantage encore que dans l'original, de la possibilité de monnayer les longues (surtout au temps faible), autrement dit de substituer des groupes ternaires à la battue généralement binaire du grec.

Le vers « pur » compte 12 syllabes. On évite généralement d'avoir une césure centrale 6/6, mais cet « alexandrin » peut se rencontrer. En ajoutant une syllabe dans une cellule, on obtient 13 syllabes ; en ajoutant une syllabe dans deux cellules, on obtient 14. Que le vers ait 12, 13, 14, ou 15 syllabes (ou davantage ?), il garde toujours 6 temps forts.

La battue des pas peut s'effectuer dans une alternance temps faible/ temps fort rendue par une alternance pied droit / pied gauche (ou le contraire). La battue iambique, ternaire en grec (une brève, une longue), est de rythme inégal, comme on l'explique dans l'article D'un pied sur l'autre : la base de l'iambe,
la cellule fondamentale.

ŒDIPE, à Jocaste

J'avais pour père Polybe, Polybe le Corinthien, 15
pour mère, Mérope la Dorienne. J'étais là-bas 14
au premier rang des citoyens, avant ce coup 12
du sort, qui méritait certes mon étonnement, 13
mais qui ne méritait pas autant d'attentïon. 13
Lors d'un repas, un homme alourdi par l'abus de vin, 14
dans son ivresse, me traite d'enfant supposé. 13
Abattu par cette scène, je restai tout le jour 14
à ronger mon frein, et le lendemain, je m'approchai 14
d'un père, d'une mère, pour les confronter. 12
Ils s'indignèrent contre celui qui m'avait parlé. 14
Ils me rendaient la joie. Mais sans cesse s'insinuant 14
le mot me lancinait, pénétrait plus profond en moi. 14
En cachette d'un père et d'une mère je me rends 14
à Delphes, d'où Phoibos me renvoie, sans me gratifier 14
de ce pourquoi je suis venu. Pour mon malheur, 12
il se révèle, horreur et misère sont ses mots : 13
je devais coucher avec ma mère, produire au jour, 14
parmi les hommes, un sang insupportable à voir, 13
j'allais être l'assassin du père qui m'engendra. 14
Du coup, laissant au loin Corinthe et mon pays, 12
je confïais ma route aux astres dans le ciel, 12
désirant ne jamais voir l'opprobre s'accomplir 13
selon l'horrible oracle qui me fut donné. 13
Je marche, et là j'arrive à cet endroit où toi, 13
tu dis que ce tyran en question a perdu la vie. 14
Je te dirai, ô femme, la vérité. Aux trois 13
chemins, à cet embranchement, je m'approchais, 12
quand un héraut, et un autre homme tel que tu
me l'as décrit, tiré par des pouliches, vint
à ma rencontre : le conducteur et le vieillard
lui-même m'écartèrent de force du chemin.
Alors, le conducteur, celui qui me chassait,
je le frappe de colère ; quand le vieillard me voit
longer son véhicule, il me guette du coin de l'œil,
et me frappe en pleine tête d'un coup de son double fouet.
Pas le temps de lui rendre la pareille, en un instant,
frappé du coup de bâton que lui donne cette main,
il tombe à la renverse et déboule du chariot.
Je tue les autres, tous. Si vraiment entre l'inconnu
et Laïos doit exister un lien de parenté,
quel homme est plus misérable que l'homme que tu vois ?
Quel homme, plus que cet homme, est abominé des dieux ?
Aucun concitoyen ne doit le recevoir
dans sa maison. Aucun ne doit lui parler jamais,
mais tous le repousser. Et ces malédictions,
qui les a lancées, sinon moi-même contre moi ?
Le lit de notre défunt, je le souille de mes mains,
ces mains qui l'ont assassiné. Suis-je né mauvais ?
Ne suis-je pas sali ? S'il faut choisir l'exil,
c'est un exil où je ne dois pas revoir les miens,
ni fouler le sol de ma patrie, ou je devrais
m'unir à ma propre mère, et mon père, l'assassiner,
Polybe, celui qui m'a nourri et qui m'engendra.
Mais n'est-ce pas un dieu sauvage, dira quelqu'un
dans un juste jugement, qui s'est acharné sur moi ?
Jamais, jamais, ô sainte majesté des dieux,
ce jour ne puisse m'apparaître, mais que plutôt
je m'évanouisse du monde des humains, avant
que de voir sur moi la salissure du malheur !

(trad. Philippe Brunet)

Petite histoire récente du tétramètre trochaïque

Philippe Brunet — 2021-01-27T14:03:27Z

On retrace ici quelques éléments d'histoire récente du tétramètre trochaïque acclimaté au français.

Ô mon cœur, mon cœur, tout déchiré d'irrémédiables deuils...

1.....2.....3......4.....1.....2......3.....4.....1.....2.....3.....4.....1.....2.....3

Le vers se fonde sur le mètre trochaïque (- u - x) dont la dernière syllabe peut être indifféremment longue ou brève. Le quatrième mètre trochaïque est réduit à trois syllabes ; on dit que le tétramètre est catalectique. Chez les premiers poètes qui ont utilisé ce mètre, le nombre de syllabes est régulier ; les résolutions sont rares.

Mes premières traductions d'Archiloque avaient commencé à la fin des années 80, en marge des traductions des lyriques grecs, et notamment les Poèmes et fragments de Sappho [1], traduction métrique qui mériterait d'être refondue aujourd'hui après la découverte de nouveaux papyrus ces dernières années. Quant aux autres "lyriques", Alcée, Archiloque, Mimnerme, Solon, Théognis, les épigrammes de l'Anthologie grecque, les épigrammes érotiques, et les inscriptions archaïques, prévues pour des projets d'anthologie, ils restent globalement inédits.

Les premiers fragments de poèmes en tétramètres trochaïques sont nés vers 1994-95, à Tours, lors des séjours et promenades que je faisais sur les bords de Loire, où j'enseignais, à la fac de lettres. Ce fut un premier poème, très directement inspiré du tétramètre archiloquien, pour le contenu aussi bien que pour la forme : A Glaucos le fils de Leptinès. Une revue, L'Echappée, en fit une publication. La revue universitaire Noésis le reprit à l'occasion d'un article que j'écrivis sur la dimension dionysiaque du travail poétique et théâtral. Car des extraits en avaient même été intégrés au texte de ma première pièce et mise en scène, écrite et composée en hommage à Eschyle, A quand Agamemnon ?, et créée en 1997 par la troupe Démodocos.

Par la suite, je demandai à trois jeunes gens, Guillaume Boussard, Aymeric Münch, et Yann Migoubert de traduire les Perses pour la mise en scène qui devait avoir lieu en 2001 : les tétramètres trochaïques viendraient ainsi à côté des trimètres iambiques :

Oui, j'arrive, j'abandonne ma demeure toute d'or... [2]

Un jour, Guillaume Boussard a recommencé pour son compte la traduction d'Archiloque. Son premier vers du même fragment cité plus haut ne tombe pas très loin du mien, le change, et, même provisoirement, laisse entendre :

Ô mon cœur, mon cœur, abasourdi d'irrémédiables deuils...

Ainsi Archiloque poursuit-il sa route...

Vers 2009, le tétramètre trochaïque est revenu me hanter. Des poèmes courts s'écrivaient. A la faveur d'un tropisme russe, ils rejoignaient l'hiver en direction de l'Asie. Les hivers de la Normandie où je m'étais installé répondaient aux ailleurs où je poursuivais des fantômes. L'une de ces silhouettes fut celle d'un ancêtre japonais, traversant la Sibérie en 1898 dans un retour au Japon, et dont ma mère me donnait quelques éléments, traduits d'un journal.

j'ai voulu refaire quinze pas rythmés à huit battues...

confesse le voyageur. Car j'imaginais qu'en s'éloignant de l'Occident, il transportait ce qu'il avait intégré pendant ses années de séjour à Berlin : non pas seulement la machine Röntgen à rayons X, mais une forme puisée aux sources du patrimoine occidental, la métrique grecque.

Ainsi s'est développé le poème Retour à Fukushima, dans les années 2010-2015, et je commençai à en faire quelques premiers tirages, destinés aux amis, à la famille, jusqu'au jour où Armando Uribe Echeverria m'en fit la mise en page. Je publiai ce poème sous le nom de Brunet-Haga. [3]

Dans les mêmes années 2010-11, j'avais demandé à Nicolas Lakshmanan (très occupé à réinscrire la Chanson de Roland dans une langue plus contemporaine sans renoncer aux décasyllabes de la laisse assonancée), s'il voulait bien traduire l'Amphitryon de Plaute. C'est ainsi qu'un gisement de tétramètres (ou septénaires, comme on dit du côté de la métrique latine) trochaïques français s'est constitué sous sa plume ! dans une langue remplie de verve, d'élisions et d'apocopes. Sosie s'exclamait en voyant Mercure :

Ah ! J'suis mort et enterré ! Au s'cours, Hercul' ! Qu'il est costaud ! [4]

Les répétitions commencèrent : et la comédie fut la première à exiger un travail chorégraphique, corporel et rythmique, intense, puisque les comédiens durent placer les pieds sur les temps forts des différents mètres plautiniens, et notamment sur les tétramètres ! Pas frappés, glissés, envolés, alternés, esquissés, feints, substitués : tout ce langage chorégraphique a contraint les comédiens jusqu'au jour où, estimant que l'apprentissage devait cesser, je leur dis qu'ils seraient désormais maîtres d'appuyer, exprimer ou seulement esquisser le mouvement des pas sur la parole scandée.

L'année suivante, lorsque nous montâmes la tragédie des Bacchantes d'Euripide, les tétramètres ne furent pas non plus absents. Les suivantes de Dionysos scandaient :

O lumière immense, euoi, euoi ! de l'embacchisement,
je te vois avec bonheur dans ma solitude et mon désert.

Tandis que les répétitions théâtrales contraignaient les comédiens à danser sur la parole, à rythmer leurs pas et leurs gestes, je continuais de mon côté l'écriture du cheminement trochaïque de Haga Eijirô, lequel

verste à verste avale son chemin, poursuit à grand ahan,
cavalier pensif qu'emporte son cheval cahin-caha.

La métrique ne saurait se réduire à la métrique. Un traité de métrique doit permettre d'entrer dans les raisons et résonances du langage, dans le pas à pas balbutiant de l'écriture et le mot-à-mot du récit.

Homère, canonisé sous la forme du texte grec que nous lisons et éditons, est le fruit d'hésitations, d'approximations, et de contradictions aédiques que nous ne saurions ramener à un module unique spontané, ni même à un principe de décision affranchi de toute mémoire ou de toute diachronie, quelle que soit la cohésion géniale qui préside à la composition des poèmes et à laquelle les Anciens, dans leur profonde sagesse, donnaient le nom d'Homère, le poiêtês.

M. Cyril Le Meur, qui avait écrit dans Fabula un article sur la poétique de mon Iliade et des psaumes traduits par Henri Meschonnic [5], vient de faire un heureux compte-rendu de Retour à Fukushima dans la revue Europe, livraison de janv-fév. 2021 [6]. Il souligne à juste titre la "décoloration élégiaque" qui s'empare du poème. Celle-ci est-elle due à la monotonie du cheminement métrique binaire, ou à la posture méditative qui s'ancre dans des hémistiches issus d'un croisement imaginé entre les vers d'Archiloque et les slokas du Ramayana ? A moins que la douceur des libres distiques de Derek Walcott soit pour quelque chose dans cette recherche de mémoires enfouies.

[1] Parus en 1991 à L'Age d'Homme à la suite du Livre de Catulle d'André Markowicz, de 1985.

[2] Les Perses, spectacle créé en 2001, texte publié aux éditions du relief en 2010.

[3] Retour à Fukushima, de Philippe Brunet-Haga, éditions Books on Demand, 2020. Disponible notamment à Paris chez Tschann ou à la librairie Volontaires, ou sur commande.

[4] Amphitryon 2019, de Lakshmaplaute, traduit en sénaires iambiques, septénaires trochaïques, bacchées, ioniques et autres crétiques, Livret pour la scène, publié Aux humanistes très-modernes.

[5] Une poétique monumentale. Les Psaumes & L'Iliade, traductions récentes, 2012, fabula.org.

[6] P.369-71. Compte-rendu repris et enrichi De Troie à Fukushima via Berlin, dans le dossier "Japon, culture globale" coordonné par Thierry Hoquet, Critique, janv-fév. 2021, n°888, p.416-420.

Pour scander les hexamètres en français

2015-04-30T06:50:58Z

Pour scander un passage écrit en hexamètres, il convient de se laisser porter par les syllabes marquées : six syllabes marquées suivies chacune d'une ou deux syllabes non-marquées. C'est ainsi qu'on a scandé l'hexamètre, en grec, en latin, puis dans les langues modernes. Le nombre des syllabes varie ; celui des mesures ne varie pas.

La syllabe initiale du vers est toujours marquée.

Le système se fonde en français sur un accent final de groupe de syllabes, comme dans la versification syllabique où cet accent est prévu à la fin du vers et à la césure. Mais le système recourt aussi à des accents complémentaires à l'initiale ou à l'intérieur de mots de 3, 4 syllabes ou plus. Parfois des accents sont décalés à l'intérieur d'un mot ; parfois telle ou telle syllabe se trouve désaccentuée. Il y a là un petit apprentissage aédique à faire.

Il faut lire en exagérant intensivement ces marques et en essayant d'adopter un tempo régulier. Peu à peu, on peut desserrer l'étau, associer durée et hauteur à intensité. A l'interprète de faire le reste !

Si un besoin d'aide se fait sentir, on peut faire travailler le logiciel Scande&Marque, qui scande les hexamètres français. Pour utiliser ce logiciel de Gilles de Rosny, copier un extrait en hexamètres, cliquer sur le lien Scande&Marque. Et coller l'extrait dans le champ qui vous est proposé. Attention : le résultat, très fiable, n'est qu'une suggestion ; l'oreille sera la meilleure guide dans les cas ambigus, notamment en présence de monosyllabes ou de diérèses.

Trois conseils fondamentaux :

1. Bien marquer la syllabe initiale de l'hexamètre

2. Adopter un tempo lent et régulier

3. Lire à voix haute

La nature particulière de chaque syllabe placée au temps fort varie beaucoup. Respecter la langue et lui imposer un rythme sont deux opérations difficiles mais nécessaires à concilier.

Daigne m'entendre, Seigneur, que tu sois dans ton gras territoire

de Lycie, ou dans Troie : vers tout lieu, tu peux tendre l'oreille,

quand un homme est souffrant, comme moi, que la peine désole.

Car j'ai là une horrible plaie : des douleurs lancinantes

me traversent le bras, sans que le sang réussisse

à sécher, ce dont j'ai l'épaule toute pesante.

Plus moyen de tenir droite ma lance, impossible

d'aller me battre ! Il est tombé, le meilleur de nos hommes,

Sarpédon, ce fils de Zeus, que son père abandonne !

Mais au moins, Seigneur, guéris ma blessure qui saigne...

(Iliade 16. 514-23, trad. Ph. Brunet, Point Seuil)

Iliade, La mort de Sarpédon (traduction)

2015-04-30T06:22:08Z

Elle se tut. L'écoutant, le père des dieux et des hommes,

Zeus, fit pleuvoir une fine rosée de sang sur la terre,

460 pour honorer ce fils que Patrocle devait lui occire

dans la fertile Troade, loin de sa terre natale.

Lorsqu'ils se furent rapprochés tous deux l'un de l'autre,

alors Patrocle frappa ce guerrier fameux, Thrasydème,

qui, du roi Sarpédon, était l'écuyer très-fidèle.

465 Il l'atteignit au bas-ventre : ses membres, d'un coup, se défirent.

Sarpédon le manqua de sa javeline splendide

qu'il lança en deuxième ; il toucha Pédase à l'épaule

droite ; alors le cheval hennit, perdit tout son souffle,

et sa vie s'envola : il s'écroula dans le sable.

470 Les deux chevaux s'écartant, le joug craquait, et les rênes

s'emmêlaient ; le cheval de volée gisait sur la terre.

Automédon le fameux lancier mit fin au désordre :

il dégaina sa grande épée le long de sa cuisse,

puis bondit et d'un coup, sans faillir, trancha les attaches,

475 laissant les deux chevaux repartir et tendre les longes.

Ils rejoignirent alors, tous les deux, le conflit ronge-l'âme.

Et de nouveau, Sarpédon le manqua de sa lance splendide,

car la pointe passa par-dessus l'épaule sénestre

de Patrocle, et Patrocle brandit en deuxième le bronze.

480 Ce ne fut pas en vain que le trait jaillit de sa paume !

Il l'atteignit au diaphragme, tout contre son coeur insondable.

Il croula comme croule un peuplier ou un chêne,

ou un pin élancé, que les charpentiers, en montagne,

coupent du fer de leur hache, le destinant aux navires.

485 C'est ainsi qu'il gisait, devant chevaux et voiture,

gémissant, agrippant la terre sanguinolente..

Comme un lion rôdant au milieu du troupeau marche-torse,

tue un taureau à la robe de feu, à l'âme farouche,

– il succombe, gémissant, sous les griffes du fauve –

490 ainsi, le chef des guerriers lyciens, sous le coup de Patrocle,

touché à mort, grondait, et disait à son compagnon d'armes :

"Doux Glaucos, guerrier hardi, maintenant il faut être

un vaillant lancier et un fantassin plein d'audace ! !

Cours à présent au funeste combat, si tu es intrépide.

495 Tout d'abord, excite les chefs de la foule lycienne,

âprement, à mener près de Sarpédon la bataille.

Viens ensuite toi-même auprès de moi pour combattre :

j'attirerai sur toi le ridicule et la honte,,

tous les jours qui suivront, si jamais la foule achéenne

500 vient dépouiller mon corps, tombé près du parc des navires..

Va, tiens bon, excite l'ardeur de tout notre peuple."

Il se tut. Et la mort finit par couvrir sous son voile

ses narines, ses yeux. L'autre mit un pied sur son torse,

puis arracha la lance, et, avec celle-ci, le diaphragme.

505 Il lui fit rendre l'âme avec la pointe tranchante.

Les Myrmidons, près de lui, retenaient les chevaux hors de souffle,

qui voulaient fuir, le char étant privé de son maître.

Et Glaucos l'entendait, accablé d'une atroce souffrance.

Et son coeur se serrait de n'avoir pas pu le défendre.

510 Il se saisit le bras, là où le mordait la blessure,

là où Teucros bondissant l'avait touché de sa flèche,

depuis le haut rempart, pour défendre ses compagnons d'armes.

Il invoqua, suppliant, Apollon, dieu-des-cibles-lointaines :

"Daigne m'entendre, Seigneur, que tu sois dans ton gras territoire

515 de Lycie, ou dans Troie : vers tout lieu, tu peux tendre l'oreille,

quand un homme est souffrant, comme moi, que la peine désole.

Car j'ai là une horrible plaie : des douleurs lancinantes

me traversent le bras, sans que le sang réussisse

à sécher, ce dont j'ai l'épaule toute pesante.

520 Plus moyen de tenir droite ma lance, impossible

d'aller me battre ! Il est tombé, le meilleur de nos hommes,

Sarpédon, ce fils de Zeus, que son père abandonne !

Mais au moins, Seigneur, guéris ma blessure qui saigne,

calme donc mes douleurs, donne-moi la vigueur : que j'exhorte

525 les Lyciens à reprendre courage, à rallier la bataille !

J'irai moi-même combattre autour du corps immobile."

Il suppliait. Phoibos Apollon entendit sa prière.

Vite, il calma la douleur, et sur l'affreuse blessure,

il sécha le sang noir, insufflant la vigueur dans son âme.

530 Et Glaucos le sentit : il se réjouit dans son âme

qu'un immense dieu eût vite exaucé sa prière.

Traduire le théâtre antique en vers rythmés français

2015-04-29T23:41:23Z

Des expériences sur l'Agamemnon (A quand Agamemnon ?, hommage à Eschyle par Ph. Brunet en 1997, Agamemnon d'Eschyle traduit par G. Boussard en 2010, suivie des Choéphores, 2011 par G. Boussard et Ph. Brunet, et des Euménides, A. Münch 2011), les Perses (traduction d'A. Münch, Y. Migoubert et G. Boussard 2001), Antigone (Ph. Brunet 2005), aux récentes traductions des Bacchantes (Ph. Brunet 2013), d'Oedipe roi (Ph. Brunet 2005, créée en 2014) et Sept contre Thèbes (Ph. Brunet 2014) en passant par la comédie grecque (Grenouilles de S. Brunet 2003, Lysistrata de S. Durest et R. Durville 2015) ou latine (Amphitryon de N. Lakshmanan 2012), c'est en fait toute une école de théâtre qui s'est bâtie au fil des ateliers et du travail poétique.

Le trimètre iambique faisait partie des formes poétiques de Catulle transposées par André Markowicz dans son Livre de Catulle, paru en 1985.
Le premier essai de traduction du grec remonte au début des années 90, quand j'accompagnai Stephen Daitz lors de ses récitals. Je donnai alors la traduction de cet extrait d'Aias (Ajax) de Sophocle, publié en 1997 dans ma Naissance de la littérature dans la Grèce ancienne . On y entend une alternance de groupes syllabiques de 2 ou de 3 syllabes. Chaque groupe est accentué. 6 groupes font l'équivalent du trimètre iambique. Il faut au moins un groupe de 3 syllabes pour éviter les 12 syllabes de l'alexandrin classique français. Mais on n'évite pas toujours le vieux modèle. Une scansion bien marquée permet au moins d'en insérer le décompte à l'intérieur d'un système dont il ne représente que l'une des facettes.

Je republie ici cet essai de traduction un peu ancien. Ce furent mes premiers pas, avec un essai sur l'Oedipe à Colone, dans la métrique dramatique transposée du grec.

Comme en grec, l'enjambement est parfois assez raide et semble nier le vers. Les libertés syllabiques (métriques, en grec) donnent à la diction iambique quelque chose d'assez irrégulier, proche de la langue parlée, comme le disait Aristote.

Je marque en gras les syllabes qui tombent sous le temps fort.

Pour l'interprétation de ces vers tragiques, je recommande d'entrer préalablement dans une connaissance du rythme d'Homère. Apparemment d'attaque rythmique tout à fait opposée, le vers dactylique est néanmoins sous-jacent à tous les autres vers de la poésie grecque. Cette dimension esthétique est essentielle pour ne pas tomber dans le pathos le plus larmoyant. Homère corrige ses élèves et les tient toujours par la syllabe initiale, même quand celle-ci est au temps faible de l'attaque iambique. Il en va de même pour la régulation de la gestuelle.

815 L'instrument du sacrifice m'offre son côté

le plus coupant, si les calculs ont encore cours —

un don d'Hector, cet homme qui, de mes hôtes, m'est

le plus abominé, le plus infect à voir.

Le voici fiché dans le sol troyen, terre ennemie,

820 tout affûté de frais sur la pierre ronge-fer.

Je l'ai planté avec un soin particulier,

afin qu'il m'aide à trouver rapidement la mort.

Voilà, de mon côté, comment je pourvois à tout.

A toi, ô Zeus, le premier, de me porter secours.

825 Bien maigre est le tribut dont je supplie l'octroi :

envoie un messager qui colporte pour Teucros

le bruit funeste, afin que le premier il me

relève, transpercé par ce glaive dégoulinant,

que, découvert auparavant par mes ennemis,

830 je ne sois jeté en pâture aux chiens et aux oiseaux.

Voilà tout, ô Zeus, ce qui t'est confié. — Je prie aussi

Hermès, le guide chthonien, de m'accompagner :

que ce soit sans soubresaut et sans élan abrupt

que je transperce mon flanc au fil de cette épée.

835 — Je prie, pour qu'elles m'aident, les vierges de toujours,

qui voient toujours ce qui advient chez les mortels,

les graves Erinyes au pied tendu : qu'elles sachent bien

que je meure malheureux par la faute des fils d'Atrée.

Puissent-elles châtier vilainement leur vilennie

840 pernicieuse : et de même qu'elles me voient périr

sous mes propres coups, de même, sous leurs propres coups

puissent-ils périr de la main de leurs plus chers parents.

Allez-y, rapides, vengeresses Erinyes,

mordez, n'épargnez pas le peuple tout entier.

845 — Et toi, cocher guidant ton char par le ciel abrupt,

Soleil, quand tu toucheras de tes rayons le sol

de ma patrie, retiens tes rênes armées d'or,

annonce mon aveuglement et mon destin

à mon vieux père, à ma pauvre mère désolée —.

850 Pauvrette, cela, quand elle en entendra le bruit,

son cri retentira partout dans la cité.

— Mais à quoi sert de prononcer ce thrène vain ?

Il faut que je commence, vite : à l'essentiel !

— Regarde, Mort, rapproche-toi, regarde-moi.

855 Mais je te parlerai de près, parvenu là-bas !

— A toi, clarté présente d'un jour étincelant,

Soleil à la roue qui tourne, je jette ce salut,

le tout dernier, qu'aucun autre ne suivra jamais.

— Lumière et seuil sacrés, familiers, du sol

860 de Salamine, socle de l'ancestral foyer,

illustre Athènes, toi et ton fraternel voisin !

— O sources, fleuves de ce pays, ô sol troyen,

je vous dis adieu, vous qui m'avez trop longtemps nourri !

C'est le dernier mot qu'Aias prononce devant vous :

que j'aille chez Aidès parler à ceux d'en-bas.

Après deux ans consacrés à mettre en rythme et en scène Homère (1995-96), le théâtre Démodocos s'est tourné en 1997 vers le répertoire dramatique grec.

Antigone, dernières paroles

2015-04-29T22:43:28Z

ANTIGONE

Ma tombe, ma chambre d'hyménée, ma maison d'en-bas

à tout jamais, je viens à vous, et ce chemin

me mène vers les miens, les défunts parmi les morts,

ceux que Perséphone a presque tous déjà reçus,

et vers lesquels, la dernière et la plus misérable, moi,

je descends, avant d'avoir accompli ma part de vie.

Me voici, j'arrive, et je nourris au moins l'espoir

d'être proche de mon père, et proche aussi de toi,

ma mère, et proche de toi, visage fraternel.

N'est-ce pas qu'à votre mort, de ma propre main je vous

ai donné le bain, vous ai vêtus, ai versé pour vous

les offrandes rituelles ? Polynice, pour les soins

que j'ai donnés à ton corps, voilà ce que j'ai gagné.

Pour les gens sensés je t'ai rendu les derniers honneurs.

Jamais, pas même si j'avais eu des enfants,

pas même si mon époux était mort et pourrissait,

je n'aurais enduré de heurter les citoyens.

Quelle est la loi qui veut que je te parle ainsi ?

Mon mari mort, je pouvais en trouver un autre, avoir

un enfant d'un autre époux, s'il venait à mourir.

Mais ma mère et mon père disparus sous la terre en bas,

jamais un autre frère ne viendrait au jour.

Voilà ce que je t'ai préféré, mon principe à moi,

ma loi, voilà ce qui me vaut ma faute selon Créon,

mon effroyable audace, ô visage fraternel.

Il m'a saisie, m'emmène, moi qui n'ai connu

ni le lit ni l'hyménée, qui n'ai pas reçu ma part

du mariage, qui n'ai pas nourri d'enfant.

Et voici que misérable, abandonnée des miens,

je descends, vivante encore, au séjour des morts, en-bas :

qu'on me dise quelle justice divine j'ai trahie.

Pourquoi te faut-il encore, pauvrette, tourner les yeux

vers les dieux ? A qui demander de l'aide ? Ma pïété

ne m'aura valu que de mériter l'impïété.

Si c'est vraiment cela, que les dieux appellent beau,

je reconnais ma faute et j'accepte mon châtiment.

Mais si la faute leur revient, je ne veux pas plus,

pour leur châtiment, que ce qu'ils me font en dépit du droit.

Traduction de Philippe Brunet, créée au théâtre du Nord Ouest en 2005. Au répertoire de la compagnie Démodocos de 2006 à 2015. Edition du relief 2009. Dernières représentations : Dionysies, mars 2015.

Antigone de Sophocle, scène Créon-Hémon

2015-04-29T22:23:14Z

Exemple de texte français composé en trimètres iambiques accentuels.

CHŒUR

Seigneur, il te convient d'apprendre, s'il parle avec

à propos, et toi de lui : c'était deux beaux discours.

CREON

A notre âge, nous, nous devrions apprendre à nous

raisonner auprès d'un homme de son âge à lui ?

HEMON

Mais rien qui ne soit juste. Si je suis jeune, moi,

regarde la valeur, pas le nombre des années.

CREON

La valeur, c'est de respecter l'envie de rébellion ?

HEMON

Je n'invite pas à respecter les malfaiteurs.

CREON

N'est-elle pas frappée d'une telle maladie ?

HEMON

Le peuple unanime de Thèbes ne dit pas cela.

CREON

Le pays va me souffler ce que je dois dicter ?

HEMON

Tu vois, c'est toi qui parles comme un jeune enfant.

CREON

Faut-il qu'un autre que moi commande sur ce sol ?

HEMON

Il n'est pas d'Etat qui soit la chose d'un homme seul.

CREON

L'Etat n'est pas la propriété du plus puissant ?

HEMON

Tu désires commander tout seul sur un sol désert.

CREON

Ce garçon combat pour une femme, me semble-t-il.

HEMON

Si la femme, c'est toi ; car c'est toi celui que je dois servir.

CREON

Misérable, en attaquant ton père dans ce procès ?

HEMON

Je te vois commettre une faute à l'encontre de tout droit.

CREON

Je fais une faute quand j'honore mon pouvoir ?

HEMON

Tu n'honores rien en foulant aux pieds la part des dieux.

CREON

Personnage abject, et qu'une femme assujettit !

HEMON

Prouve-moi que je me suis soumis à l'infamie.

CREON

Tout ton discours ne plaide-t-il pas en sa faveur ?

HEMON

En faveur de toi, de moi, des dieux qui sont en bas.

CREON

Cette fille, tu ne l'épouseras pas de son vivant.

HEMON

Elle mourra donc, et sa mort va faire un autre mort.

CREON

Tu as l'audace de venir me menacer ?!

HEMON

Où est l'audace ? parler à l'encontre de vains discours ?

CREON

Tu vas pleurer : me raisonner en déraisonnant...

HEMON

Tu es fou. A tout autre que mon père je l'aurais dit.

CREON

Esclave d'une femme, arrête de parader.

HEMON

Tu veux parler tout seul, sans réplique à tes propos ?

CREON

Vraiment ? Eh bien, par le grand Olympe sache donc

que tu paieras le prix de cette injure-là.

Qu'on amène la scélérate, afin que sous les yeux

de son fiancé, toute proche, elle meure, dans l'instant !

HEMON

Ah non, devant moi, cela, crois-le, ne sera jamais,

car elle ne mourra pas toute proche, et toi non plus,

tu ne verras jamais plus mon visage de tes yeux,

ainsi tu pourras délirer en compagnie des tiens !

Le texte d'Antigone, traduit par Philippe Brunet, a été publié aux éditions du relief (2009). Il est au répertoire de la compagnie Démodocos depuis 2006.

"Homère en hexamètres"

2014-11-07T15:38:46Z

Rencontre internationale de traducteurs à Paris,
Réfectoire des Cordeliers, 26 mars 2012
Service Culturel de l'Université Paris-Sorbonne - Université de Rouen (ERIAC) -7e édition du festival des Dionysies.
La revue Anabases est publiée par l'université de Toulouse-Le Mirail. Diffusion De Boccard.

Le dossier Homère en hexamètres est disponible également en ligne.

SOMMAIRE

Philippe Brunet, Sur une étonnante conjonction (1)

André Markowicz, La malédiction de l'oreille. Pour Philippe Brunet (2)

1. Quatre traducteurs de l'Iliade d'Homère, par eux-mêmes

Agustin Garcia Calvo†, Prosodie de l'hexamètre homérique : de l'indépendance de la langue par rapport au mètre (3)

Rodney Merrill, Traductions anglaises de l'épopée homérique en hexamètres dactyliques (4)

Daniele Ventre, L'hexamètre dans la traduction italienne de l'Iliade (5)

Philippe Brunet, Principes de scansion de l'hexamètre en français (6)

2. Traditions avérées ou introuvables d'Homère

Smaranda Badilita, De l'art roumain des hexamètres : deux traductions de l'Iliade, par George Murnu (1868-1957) et Dan Sluşanschi (1943-2008) (7)

Rodrigo Tadeu Gonçalves, L'hexamètre au Brésil : la tradition de Carlos Alberto Nunes (8)

Emmanuel Lascoux, Rêves et réalités de l'hexamètre (9)

Juliette Lormier, Traduire en hexamètres français : une contradiction dans les termes ? (10)

Cristina Noacco, Homère et Giovanni Pascoli (11)

Janika Päll, La traduction d'Homère en Estonie : une bataille pour ou contre l'hexamètre quantitatif (12)

3. Développement de l'hexamètre en français

Guillaume Boussard, Pour une traduction musicale des vers de Lucrèce (13)

Aymeric Münch, Virgile au rythme des saisons (14)

François Cam, Musique et hexamètre français (15)

Gilles de Rosny, Scande&Chante, Scande&Marque : deux logiciels pour scander les hexamètres (16)

Philippe Brunet, En guise de catalexe (17)

Tableau chronologique des traductions référencées (18)

Résumé, mots-clés (19)

Sommaire (20)